Derechos del Niño

La propuesta antes descrita, buscaba desde sus inicios, ser confeccionada, en su totalidad por las mismas artesanas, de un modo simple y a aun costo accesible, que les permitiera enriquecer su oficio, para así mostrar y llevar su trabajo.
El trabajo de la diseño se limito a proponer la forma y supervisar su creación.

Arpilleras y los Derechos de los Niños

La temática y el contexto de mi proyecto de titulación, para optar a ser Diseñadora Industrial busco preservar la técnica de las arpilleras como material didáctico, enseñando los derechos de los niños, basándome en las particularidades propias de esta expresión plástica .

Las características rescatadas son:

-La presencia de variados Colores (atractivo visual).
-La incorporación de “Personajes”, o figuritas de tela, que pueden ser usados como Objetos narradores.
-Expresión Narrativa que toma la composición tras la creación de los planos en tela.
La materialidad de las obras, permite el contacto directo con los niños a través de las texturas (atractivo Táctil).

Trabajos Actuales

Representación de paisajes chilenos

Tarjetas y botas navideñas

Portada de croquetas
División de libros
Porta lentes
Monederos

Croqueras

Estuches

Murales
Cuadros
Cojines

Bolsos

Arpilleristas Hebras de Luz

El grupo Hebras de Luz( Huamachuco-Renca), es dirigido por Hilda moreno, Artesana que lleva mas de quince años realizando arpilleras, lo cual la convierte en la trasmisora de la técnica en el grupo, ella cumple la función de enseñar a aquellas mujeres que deseen aprender, capacitándolas con un mínimo de tres meses, tiempo considerado por Hilda para aprender en forma responsable la forma de realizar el trabajo.
El grupo esta conformado por mujeres mayores de 30 años, dueñas de casa, en su mayoría con bajo nivel de escolaridad y sin estudios superiores.

Sentadas en torno a una mesa, cortando y cosiendo coloridos géneros, con hilos, agujas y una conversación que no cesa, estas mujeres son capaces de hacer una arpillera en unas pocas horas. Su experiencia incluso les permite cortar sin usar moldes, opinan y comentan acerca de las creaciones del grupo, mientras una coordinadora las guía y se encarga de la comercialización. Ella es capaz de distinguir, con sólo mirarlas, a quien pertenece cada obra. "Se nota en la mano, en las puntadas y en la forma de hacer las cosas. Es una tarea artesanal, y por lo tanto, ninguna es igual a la otra", coinciden todas, aún cuando estén haciendo, como ahora, tareas seriadas como las tarjetas de Navidad.(Revista vivienda y decoración, El mercurio, 1/12/ 2007)

Arpilleras

"Las Arpilleras, son como canciones que se pintan"

(Violeta Parra)

Una Arpillera es un textil de reducidas dimensiones; un pequeño cuadro de escenas reales y simbólicas, de relatos vinculados a acontecimientos determinantes y significativos. Reciben este nombre, pues en sus inicios se uso la arpillera de cáñamo de sacos paperos, como soporte original para la aplicación y costura de las telas.
Actualmente la técnica se elabora sobre sacos arineros, o en su mayoría sobre telas como Osnaburgo y Crea, sobre la cual se compone con diferentes trozos de tela con formas predefinidas, las cuales se unen por sus bordes con puntadas de bordados empleando lanas e hilos de diferentes colores.

Historia de sus comienzos

Las arpilleras surgen en los pasillos de la Vicaría de la Solidaridad, entidad creada bajo la dirección del Cardenal Silva Henríquez, que acoge a los familiares de los detenidos desaparecidos después del golpe militar de 1973.
Las mujeres allí reunidas, junto con la búsqueda del paradero de sus seres queridos, necesitaban un medio para afrontar esta situación, tanto emocional como económicamente. Es por esto que a unas catorce de ellas, se les ofreció retazos de tela, con los que podrían ocuparse y ganar un poco de dinero. Espontáneamente comenzaron a trabajar en este nuevo arte politizado. Se Inspiraron en los tapices de violeta parra, realizados por la artista popular entre los años cincuenta y sesenta del siglo pasado.

Nace una expresión catártica que lleva a la tela sentimientos y emociones, convirtiéndose en el medio para expresar aquello que vivían y veían a diario.Mostrando lo que acontecía en el país.

"Las arpilleras salieron casualmente, porque no teníamos recursos. La pregunta era: qué usar que no significara un costo y cómo encontrar una actividad en que todas las mujeres participaran. Todas sabían coser o hacer una basta. Quién no tiene unos recortitos de tela, agujas e hilo. Con esos elementos cuentan su historia visualmente. “

(Profesora a cargo de los talleres. Valentina Bone)
Así nace la arpillera, y se expande por medio de las capacitaciones entregadas por la Vicaría de la Solidaridad en los talleres de poblaciones y centros comunitarios de las comunas de la Región Metropolitana, gracias a esto mucha mujeres junto con recibir una formación para crear organizaciones productivas y sociales, adquirían y adoptaban una técnica, un medio de expresión intensa pero segura, donde pudieran gritar sin decir palabras , para expresar sus vivencias, sus preocupaciones y sus dolores, dando origen al quehacer desarrollado por los talleres de arpilleras.
Inicialmente también, la circulación de los trabajos se hacía a través de la red de comercialización de la entidad católica, que compraba una parte de estas producciones y las distribuía tanto en Chile como en el extranjero como un producto de solidaridad. De este modo la arpillera contribuyo, en dar a conocer en el mundo las condiciones que se enfrentaban en el país.

Es sin duda internacionalmente donde mas valor se le ha dado a este tipo de creación, escribiéndose y documentándose sobre ella.

Si bien las arpilleras nacen como medio de denuncia, este hacer se diversifica, mostrando y recreando en sus creaciones la realidad social de sus creadoras, quienes recrean temáticas de su entorno más cercano. La vida de barrio, del campo, de la ciudad.

ARTESANIA

“Los productos artesanales son aquellos producidos por artesanos, ya sea totalmente a mano o con ayuda de herramientas manuales e incluso de medios mecánicos, siempre que la contribución manual directa del artesano siga siendo el componente más importante del producto acabado, produciéndose sin limitación por lo que se refiere a la cantidad y utilizando materias primas procedentes de recursos sostenibles”.(Unesco)

El Alma del Diseño...Diseño desde el Alma

En la Contemplación de lo que nos rodea, aquello que el SER, en su infinita capacidad es capaz de CREAR es que se centra este espacio, y mi búsqueda profesional. Soy Diseñadora Industrial, de Alma Artesana…

Abro este espacio, abro esta ventana para mostrar mi hacer y para dar ventana a los que no lo tienen.